domingo, 21 de febrero de 2016

ARTE ROMANICO

ARTE ROMÁNICO.
 
PERIODO: (IX- XII) 1000 A 1150



ESTAMENTOS:






ARQUITECTURA
La arquitectura es la parte fundamental, y la pintura y escultura se van a supeditar a la arquitectura.

Características generales

Material: principalmente la piedra (caliza, pizarra, etc), aunque a veces se utiliza el ladrillo.
Alzado: las construcciones son más largas que altas. Los muros son gruesos y sin vanos (ventanales). Se utiliza el Rosetón, que es la fuente de luz principal para los monasterios. La altura va a estar dada por la nave central y las torres.



PINTURA

La llamada pintura mural, es decir la que cubría los muros de los templos, se basaba en la preparación de la pintura a base de pigmentos coloreados diluidos en agua de cal.
Este tipo de pintura se aplicaba sobre la superficie mural a la que previamente se había añadido una capa de enlucido para alisarla (yeso, estuco...). La aplicación se hacía cuando el enlucido estaba aún húmedo. Al secarse, el conjunto adquiría gran dureza y resistencia.




Pintura románica mural: Vera Cruz de Maderuelo, Segovia

BAutismo de Cristo.  Pintura procedente de Bagüés. Museo Diocesano de Jaca



ARTE ISLAMICO

ARTE ISLAMICO
Periodo: El desarrollo del arte islámico comienza desde el siglo 7 al 18

Ubicación geográfica: Antiguo imperio romano de oriente


Mahoma fue el fundador del imperio unitario musulmán.
Encontramos la doctrina del Islam en el Corán
Arquitectura:
Las mezquitas están inspiradas en la casa de Mahoma, y es donde se van a realizar los rezos comunitarios.
Mezquita de Granada: fortaleza y residencia real, es el palacio islámico mejor conservado de la Edad Media.


Mezquita de Córdoba: La obra mas emblemática del califato de Córdoba es la mezquita de Córdoba.

  

Taj Mahal: Obra cumbre de la arquitectura tártara. Fue edificado entre 1631 y 1654.

La arquitectura árabe pudo dividirse en 2 tipos, religiosa y civil. En la religiosa la mezquita es el nombre que se da a una capilla, pues el gran edificio debe llamarse aljama. En la arquitectura civil los palacios tendrán murallas desnudas en la decoración.

Mausoleos.
 Ya que el profeta Mahoma consideraba los mausoleos edificaciones suntuosas, ostentosas e innecesarias para el culto islámico estuvieron prohibidos durante los primeros años del Islam.


Pintura.

La pintura islámica en comparación con la arquitectura islámica es una de las ramas artísticas menos desarrolladas. Usaron el fresco y la miniatura. La caligrafía, el arte de escribir el libro sagrado, era la más sublime de las artes.

    

Escultura

La escultura es aún más escasa. Se reduce a las artes menores: cerámica, vidrio, marfil, cofres, etc.

 

ARTE BIZANTINO

ARTE BIZANTINO

Periodo: Del siglo 4 al 15

Ubicación geográfica: Antiguo imperio romano de oriente


Arquitectura:

Se realizan las más grandiosas obras arquitectónicas que ponen de manifiesto los caracteres técnicos y materiales. Del mundo romano y paleocristiano oriental mantuvo varios elementos tales como materiales de ladrillo y piedra. Su aportación más importante, el empleo sistemático de la cubierta abovedada, especialmente la cúpula sobre pechinas.


Basílica de Hagia Sophia en Estambul.



Catedral de santa Sofía de Kiev. Construida en 1040. Símbolo de otro mundo. Ucrania.


Basílica de San Apolinar el Nuevo. Tiene magníficos mosaicos que decoran las paredes




Iglesia San Vital de Ravena. Uno de los templos más importantes del arte bizantino.





Escultura

La plástica escultórica bizantina supuso la culminación del arte paleocristiano. Tras la sistemática destrucción del período iconoclasta hay una vuelta al culto de las imágenes, pero para no caer en la idolatría y por influjo de las nuevas corrientes islámicas desaparece la figura humana. Las obras más destacadas son las labores ornamentales de los capiteles con motivos vegetales y animales afrontados como son los de San Vital de Rávena.

Capitel bizantino con cimacio.




Pintura:


Durante la tercera edad de oro, la pintura sustituye al mosaico. Las paredes de las iglesias expresan los ciclos evangélicos y paisajes. Una de las pinturas bizantinas más admiradas, la Virgen y el Niño.


Música:

Se divide en 3 clases:
Música de las esferas astronómicas: silenciosa.
Música humana: armonía del espíritu.
Música instrumental y de los cantos

Se sabe que la música de los primeros años del cristianismo era muy semejante a los antiguos salmos judíos cantados. Los salmos eran cantados de 2 maneras: antifonal y responsorial.





PALEOCRISTIANO


             ARTE PALEOCRISTIANO
            Periodo: Del siglo 1 al 3
            Ubicación geográfica: Antiguo imperio romano




Pintura:
1.       Frescos: En el interior de las catacumbas, reflejan la vida de Cristo y de la virgen María.













Escultura

La escultura de la época se halla especialmente representada por los sarcófagos decorados con temas del Crismón,  escenas bíblicas y representaciones alegóricas.

Arquitectura
Dentro de su arquitectura se pueden apreciar diferentes tipos de construcciones entre las cuales:
1.- Basílicas: lugar de reunión y para culto. Partes de la basílica; Atrio, patio con fuente en el centro y Baptisterio, lugar para bautizar, en el centro esta una cuba de gran tamaño
     




2.- Tumbas o mausoleos: Los mausoleos son monumentos funerarios. En ellos el cuerpo se encerraba en una cripta bajo el altar. Uno de los mausoleos más representativos es el Mausoleo de Santa Constanza.



Iconografía
1.- Crismón: Hace referencia a Cristo, donde contiene las letras griegas Alfa (Α) y Omega (Ω), la primera y última letra del nombre de Cristo en griego. También hace alusión a Cristo como el principio y el final de todo (primera y última letra).

2.- Pez: Hace referencia al nombre de Jesús.

 
3.-  El Buen Pastor: Alusión a Jesús en uno de sus diálogos en la biblia, dónde él es el pastor y la oveja el alma salvada por él.


4.- El Pavo Real: Es el símbolo de la inmortalidad del alma, ya que se pensaba que su carne era incorruptible.




5.- El Orador: Representa el estado del alma feliz tras la muerte, es decir, la Paz Divina.



6.- El Ancla: Significa la esperanza en la promesa de una vida futura, que se mantiene firme y segura como un ancla. También hace alusión a la cruz.












7.- La Paloma con la rama de olivo: Que como todos sabemos significa paz y por tanto, la paz para el alma cristiana.


8.- La Nave que navega hacia el Faro: La nave simboliza el viaje hacia la eternidad, y el faro es la luz (fe) que conduce hacia el mundo celestial.


9.- La Paloma con una corona triunfal: Hace alusión al alma triunfante que ha alcanzado la vida eterna.

10.- La Palma de la victoria: Hace referencia a los mártires que han vencido a través del derramamiento de sangre, y por eso se les concede, al igual que se hacía en Roma con los gladiadores y guerreros victoriosos.

11.- El Ave Fénix: Como bien es sabido, el ave fénix resurgió de sus cenizas, por tanto, para los cristianos simbolizaba la resurrección.



sábado, 20 de febrero de 2016

ARTE BARBARO


UBICACIÓN GEOGRÁFICA:



Tuvieron lugar a lo largo de un ciclo histórico de larga duración, entre los siglos IV Y XVI.

 

INVENCIONES:


    ORFEBRERÍA:

 Por su destreza en los metales la máxima expresión del arte bárbaro se encuentra en la  orfebrería.
  Picture


 La aportación bárbara se limitó a objetos de ornamentación cotidiana, como hebillas de  cinturón y fíbulas.

IGLESIA DE MADERA DE BORGUND.


DRAKKAR


LIBRO LITURGICO

LIBRO DE KELLS

CARACTERÍSTICAS DEL ARTE MEDIEVAL:

El zoomorfismo consiste en una decoración semianimal y semivegetal tan abstracta y geometrizada que termina siendo un simple entrelazo.

Algo típico del arte bárbaro es la geometrización de las figuras de plantas y animales.

El policromismo procede generalmente de los pueblos indígenas del Mar Negro. Es aquél que organiza la ornamentación mediante el uso de piedras y pastas de vidrio insertadas en el metal, buscando no tanto la belleza formal sino el efecto de color. Este tipo de tendencia al lujo barato es lo que se denomina la estética del gold and glitter, oro y brillo.

Otra característica del arte bárbaro: policromismo en la orfebrería